Im Jahr 2020 begaben sich Tom und Ed Russell auf die Spuren von Daft Punk, den Chemical Brothers, Disclosure und Bicep. Nachdem sie mehr als ein Jahrzehnt lang in den Schützengräben der Clubmusik gearbeitet hatten, strebten die Brüder nun danach, nicht nur DJs zu sein, sondern ein Tanzmusik-Act zu werden, der für spektakuläre Live-Auftritte bekannt ist. Ihr Ziel: ein glaubwürdiger Aufstieg, der einen Künstler in die Liga der Autoren katapultiert – auf großen Bühnen, zu seinen eigenen Bedingungen. Keine Notwendigkeit für knallige Kostüme oder EDM-Kuchenwurf-Gimmicks. Mit erfolgreichen Solokarrieren, die als Truss bzw. Tessela auf dem Vormarsch waren, und einer kurzen Reihe einfallsreicher Club-Enthusiasten unter ihrem gemeinsamen Spitznamen Overmono verfügten die Russells sowohl über das bewährte Können als auch über die entscheidende Patina der Underground-Coolness. Andere Komponenten fügten sich zusammen: eine nette Hintergrundgeschichte über das Aufwachsen als selbsternannte „Country-Rudeboys“, die in den Steinbrüchen und Wäldern des ländlichen Wales zu Dschungel und Techno schwärmten; eine starke visuelle Identität von zwillinglichen, herumtollenden Dobermännern – verspielt, straff und muskulös, wie die Musik –, die bei Shows über Plattenhüllen und LED-Bildschirme spritzte. Am wichtigsten ist vielleicht, dass zwischen den Brüdern eine unbestreitbare Chemie herrschte, sowohl im Studio als auch auf der Bühne, als sie zwischen den Regalen voller Geräte herumhüpften.
Ihr Club-erprobtes Debütalbum 2023, Gute Lügenlieferte den Treibstoff für eine lange, weltumspannende Tournee, um ihren Status als ernstzunehmender Live-Act zu festigen, gerade als sich Nachtclubs und Lagerhäuser nach zwei Jahren Lockdowns und heimlichen COVID-Raves wieder füllten. Dies war Musik, die man im Fleisch erleben konnte, indem man sie an anderen Körpern berührte. Musik, die Jungs emotional macht. Die beiden traten unermüdlich auf und rüsteten ein Live-Setup um, das sie als „Pure Devotion“ bezeichneten. Die Lieder wurden jede Nacht dekonstruiert und rekonstruiert, während die beiden über ihre blinkenden Arrays gebeugt waren. Sie füllten Glastonbury, Alexandra Palace und Manchesters Warehouse Project aus; Schließlich stellte sich die Frage, wie man diese zufälligen Momente aufzeichnen könnte. Warum sollte man sich darüber hinaus die Mühe machen, in einer Welt, in der man einfach den gesamten Ausflug auf YouTube hochladen könnte? Für Overmono lag die Antwort darin, vom Netz zu gehen: weg von quantisierten Klängen und strikten Build-and-Release-Songstrukturen, hin zu etwas Lockererem, Stimmungsvollerem und stärker an die Momente zwischen der Euphorie erinnerndes.
Während ich auf der Straße und in den großen Räumen geboren wurde, vieles davon Reine Hingabe entstand aus Aufenthalten in kleinen Studios in Island und Spanien, wo ich mit einem minimalen Setup aus ein paar Synthesizern und einem FX-Gerät schrieb. Die Dachdecker des Lagerhauses haben ein Zuhause in den Disco-Taschen von XL Recordings gefunden, wo die Brüder in regelmäßigen Abständen die Hitze rauslassen, wie beim letztjährigen High Contrast-Flip „If We Ever“, und so Raum für Experimente und etwas weniger Zweckmäßiges lassen. Es ist Tanzmusik mit einem sanften Fokus, die aufdringliche Intensität gegen Intimität eintauscht.
„Lockup“ übernimmt den Gesang eines obskuren Post-Punk-Tracks aus Birmingham; Sein unheimlicher, durchdringender Ausdruck steht im Widerspruch zu den sehnsüchtigen Gesangssamples voller leiser Dramatik, die zum Markenzeichen des Overmono-Sounds geworden sind. Der Beat auf „Slowmotion“ baut sich auf, als würde ein Kirchenschlagzeuger einen Groove anschlagen. Auf „Adre“ wird in der Raucherzone geplaudert und auf dem Keyboard gespielt, ein üppiger R&B-Sofa-Slop mit „Mialon“ und auf „Barum“ eine umherschweifende Synthesizer-Linie, die an die geschickten Wendungen von Peverelists „Roll With the Punches“ erinnert (ein Titel, der selbst dazu beitrug, eine esoterischere, intellektuellere Strömung der britischen Tanzmusik einzuleiten, genau zu der Zeit, als Dubstep-Acts begannen, die Arenen im Auge zu behalten). Das heißt aber nicht, dass das so ist Reine Hingabe ist ein entspanntes Hörerlebnis. „Ballad“, herrlich locker und schwungvoll, ist der Beat, der durch die Toilette dringt und Sie zurück auf die Tanzfläche zieht. Der Abschluss des Albums „After the Rain“ – lauter herzzerreißende Piepstöne und langgezogene Vokale – ist darauf zugeschnitten, die Tränen und den Vorhang auf einmal fallen zu lassen.
