So viele Gesangsstimmen von Liz Harris winden sich auf einem gewundenen Pfad und locken die Zuhörer dazu, ihnen zu folgen, kurz bevor sie um eine Ecke verschwinden. Nehmen Sie „Disengaged“, „Alien Observer“ oder „Clearing“: In all diesen Songs ihres Soloprojekts Grouper singt die in Oregon lebende Musikerin über den Punkt hinaus, an dem ein konventionellerer Texter in einen Zeilenumbruch verfallen würde. Ihre düster-psychedelischen Ansammlungen lassen ihre Sprache sich ausbreiten. An Lindas Kopfdem zweiten Album des Shoegaze-Power-Trios Helen, liefert Harris einige der prägnantesten und perkussivsten Couplets ihrer Karriere. „Ich mag es/Und ich will das“, erklärt sie bei „Starline“, eine Aussage, die so eindeutig ist, dass sie aus so ziemlich jedem Chart-Hit zu jedem Zeitpunkt der Plattengeschichte hätte stammen können.
Helen, das Pacific Northwestern-Ensemble bestehend aus Harris, Scott Simmons und Jed Bindeman, veröffentlichte sein stürmisches Debüt: Die Originalgesichterim Jahr 2015. Dieses Album rückte Simmons‘ Bass und Bindemans Schlagzeug in den Vordergrund des Mixes und ließ Harris‘ Gitarre und Gesang hinter den diskreten Spitzen der Rhythmusgruppe schäumen. Nur wenige ihrer Worte überlebten die Klangströme, in die sie eingetaucht waren; Wie bei bestimmten Grouper-Aufnahmen waren die Texte eher eine Textur als eine Syntax. Mehr als ein Jahrzehnt später Lindas Kopf kehrt diese Strategie weitgehend um. Während es sicherlich die Weitläufigkeit und den Nebel von Grouper, Simmons‘ Band The Lavender Flu und Bindemans Gruppe Eternal Tapestry beibehält, bietet das Album auch Texte wie Talismane: Fragmente, an die man sich erinnern und die man noch lange nach dem Ende der Platte im Kopf durchblättern kann.
Während seiner flotten Laufzeit Lindas Kopf hält seinen Blick auf den Himmel gerichtet. Dies ist ein Album voller Sterne, Stürme und Horizonte, der Tiefen sichtbarer Farben, die in unsichtbarer Luft vibrieren. Das galoppierende „endless Sky“ lässt Harris‘ Stimme in Schichten über Simmons‘ beharrlichen und sumpfigen Bass flattern: „Fly away“, fleht sie, „back to the begin.“ Die Atmosphäre von „Darkblue“ schwankt zwischen dunstiger Stille und schäumendem Schaum, während „Dead Shark II“ mit der Verve einer Sonntagssingle über eine weite Küste tobt. Auf dem mit Zucker überzogenen „Starline“ lässt Harris den thematischen Kern der Platte sanft schweben: „Der Himmel ist mein Zuhause“, beteuert sie mit so schwereloser Stimme, als hätte sie den Boden bereits weit unten verlassen. Der achteinhalbminütige Schlussfilm „Canyon“ besiegelt die Verbindung des Albums mit der Natur, während ein Trommelwirbel langsam Donnergeräuschen Platz macht und die mechanische Nachahmung des Grollens des Himmels neben der Realität verblasst.
