Gerade als Sie dachten, die Kinder hätten die Beatles endgültig begraben, ist hier AKRIILA mit Lucy ist mir auf der Welt und weiß nicht, dass es ein Girando ist. Der Titel des neuen Albums des aufstrebenden chilenischen Stars („Lucy schaute auf die Welt und bemerkte, dass sie sich dreht“) entlehnt Zeilen aus „While My Guitar Gently Weeps“ und „Lucy in the Sky With Diamonds“, dem ersten Lied, das AKRIILA auf dem Klavier spielen lernte. Die „Fab Four“ scheinen ein unwahrscheinlicher Bezugspunkt für einen 22-Jährigen mit flammendem Haar zu sein, dessen wahnsinniges Debütalbum mit roboterhaften Schlagworten wie „Heiße Schwule hören sich AKRIILA“ und „Heiße Twinks hören sich AKRIILA“ an. Aber je mehr man zuhört, desto seltsamer wird es. AKRIILA macht Allesfresser-Musik, das Nebenprodukt eines umherwandernden Appetits und der Unfähigkeit oder Weigerung, ihre Impulse zu ordnen. Sie klingt nicht wie die Beatles; Sie klingt, als würde Ihnen jemand gleichzeitig seine 10 Lieblingsplatten vorspielen, eine bezaubernde Mischung aus Eselsohren-Seiten und Lieblings-Tabs.
Akris Lucy ist weder Julian Lennons Klassenkameradin Lucy, noch LSD, noch eine Liebesbeziehung. Es handelt sich um einen Protagonisten, der lernt, alleine in einer erwachsenen, liebeskranken Welt zu leben – und getrennt davon auch um eine Schnecke. Schnecken sind erbärmliche, kostbare Dinge, die sich ruhig fortbewegen, während um sie herum Chaos ausbricht. Auf dem Albumcover hält AKRIILA eine Schnecke namens Lucy in der Hand, während von allen Seiten Licht hereinbricht. Als lucy Im weiteren Verlauf bewegt sich die Platte von den bitteren Tiefen des Herzschmerzes zu so etwas wie Akzeptanz oder dem schmerzhaften Tod, der notwendig ist, damit das Licht schließlich zurückkommt. Auf dem triphopsigen, traumpoppigen zweiten Track „moriría y moriría“ („Ich würde sterben und sterben“) droht AKRIILA, sich selbst zu erschießen, wenn sie ihren Schatz nicht haben kann. Schneller Vorlauf zum trägen Schmerz des näheren „Lucy“, wo AKRIILA eine Schnecke sieht, die mit Sicherheit sterben wird, und sie aufgibt; Sie sagt, die Welt habe aufgehört, sich zu drehen. „Ya no sé por qué aún me esfuerzo“ („Ich weiß nicht, warum ich es immer noch versuche“), seufzt sie.
Auch wenn das Album voller liebevoller Texte und angsterfüllter Bitten ist, erkennt man das nicht an der Produktion, die größtenteils von den langjährigen Kollaborateuren Heartgaze und Vinco übernommen wird. Wo AKRIILAs Album 2024 Briefmarken den sensiblen Dschungel der Nia Archives für eine Neoperreo-Clubnacht turbogeladen, lucy setzt wahnsinnige Schläge und schnelle Rhythmen sparsam ein und spart sich eine „Denk“-Pause für einen kranken Blitz bei „un <3 inestable“. Der neue Sound besteht aus groovigen Gitarren und Schlagzeug, die Niedergeschlagenheit wie Frühlingsglück klingen lassen, wie Weinen und Lächeln, während man den Sonnenaufgang beobachtet hiii. AKRIILA zitiert die Sonntage Lesen, Schreiben und Rechnen und PJ Harveys Geschichten aus der Stadt, Geschichten aus dem Meer als Inspiration; Jüngere Ohren hören vielleicht Digi-Rocker wie Yeule oder Her New Knife. Das ist „Rock“ im schlüpfrigen DAW-Gehirn-Sinn, bei dem mit dem iPhone aufgenommene Gitarren mit pixeligem Wimmern überlagert werden und Songs häufig nach der Zwei-Minuten-Marke kurzschließen. Es ist Rock, der wie eine zeitlose, ortslose Mischung aller vorhergehenden Phasen klingt: nicht Indie, nicht Punk, nicht Grunge, aber die Aromen sind alle intakt und der Laptop simuliert Mut und Dimension.
