Wer liebt die Sonne

Auch wenn sich ihre Musik nicht ähnelt, sind Chat Pile für die 2020er Jahre das, was Deafheaven für die 2010er Jahre waren. Bei beiden Gruppen handelt es sich nominell um Metal-Bands, deren bahnbrechende Alben auch beim Indie-Rock-Publikum Anklang fanden, indem sie konventionell nicht miteinander verbundene Subgenres von Extreme Metal und Alternative-Rock zu kühnen Hybriden mit klassenbewussten Texten vermischten, die auf der Ungleichheit des Wohlstands basieren. Wie Sonnenanbeter im Jahr 2013, Chat Piles Debüt im Jahr 2022, Gottes Landwar das Album, über das Ihr Metalhead-Freund das ganze Jahr über Texte von Leuten erhalten hat, deren Geschmack selten schwerer ist als Deftones. Und wie der glühende Empfang dazu Sonnenanbeter’s Knockout-Nachfolger, Neue BermudaChat Piles nächstes Album, 2024 Coole Weltwehrte den Verdacht ab, dass sie als trickreiches Ein-Album-Wunder verankert werden würden.

Um diese Analogie bis zum Ende zu verfolgen, Wer liebt die Sonne ist Chat Piles Gewöhnliche korrupte menschliche Liebe: Der Moment, in dem die Trend-Hopper unweigerlich aus dem Hype-Zug ausgestiegen sind und die Band, die zunächst für ihre Neuheit gelobt wurde, die Aufgabe hat, ihre Einzigartigkeit zu bewahren, ohne zu sehr auf vertrautes Terrain zurückzugreifen. Herzlichen Glückwunsch an Chat Pile: Wer liebt die Sonne behält die Bruchpunkt-Unordnung bei, die Chat Pile ausmacht, und verfeinert gleichzeitig ihren Sound mit stählerneren Melodien, schrägeren Atmosphären und kühnen Abweichungen von ihrem schrägen Sludge-Metal-Fundament. Die Vielseitigkeit ihrer Musik hat zwar ihre Grenzen, aber die erschütternden Porträts des Sängers und Texters Raygun Busch über eine Welt im unwiederbringlichen Niedergang fesseln die ganze Zeit über gnadenlos.

Den Einfluss der Musik von Chat Pile konnte man den ganzen Tag lang ausloten, aber das Sammelsurium an Bezugspunkten dominierte die Erzählung um sich herum Gottes Land („Warte, sie mögen Korn Und „Unwound?“) sind nicht mehr das, was die Musik von Chat Pile interessant macht. Es liegt vielmehr daran, dass sie ihren durcheinandergebrachten Geschmack in einen Sound und eine Perspektive umgewandelt haben, die erkennbar ihre eigenen sind. Wer liebt die Sonne klingt mehr als jeder andere nach Chat Pile, eine knorrige Darstellung des stetigen Verfalls der Zivilgesellschaft: schroffe Riffs, hässliches Heulen und stechende Grooves, die vermitteln, dass unsere Auslöschung wahrscheinlich eher das Ergebnis eines quälend langsamen Meißels als eines schnellen, schmerzlosen Knalls sein wird.

Chat Pile spricht nicht in Feinheiten und Wer liebt die Sonne könnte ihre bisher pointierteste Aussage sein. Das auf der Nase liegende Titelbild zeigt zwei unterschiedliche Amerikas: Verzweiflung und Zerstörung im Vordergrund und die grausame Gleichgültigkeit des Kapitals im Hintergrund. Eine Klasse von Menschen, die „ein Leben führen können, das fair und wahr ist“, wie Busch immer wieder singt Wer liebt die Sonneund ein anderer, der von solchen Annehmlichkeiten nur träumen kann. Busch ist weniger daran interessiert, unsere Unterdrücker beim Namen zu nennen, sondern neigt vielmehr dazu, sich auf die heimtückischen Krankheiten zu konzentrieren, die die herrschende Klasse unter ihren Untertanen hervorbringt: Paranoia vor einem kommenden Sturm („Intruder“), verschwendete Leben, die in einem Meer von Bildschirmen ertrinken („Deep Blue“), hilflose Kreaturen, die durch „eine leere Welt, riesig und heimgesucht“ („Creature“) kriechen. Die Charaktere von Chat Pile sind zu niedergeschlagen, um sich zu wehren, zu sehr daran gewöhnt, am Leiden vorbeizuscrollen, als dass sie überhaupt wüssten, wie man ihm widerstehen kann („Einfluss“).