Manche Popstars kontrollieren jede Note, die es auf ihre Alben schafft, und ein Produzent fungiert als ihr Sprachrohr, das dafür sorgt, dass jeder gewünschte Sound genau an der richtigen Stelle ist. Manche überlassen die gesamte Vision und den gesamten Prozess ihren Produzenten und tauchen lediglich auf, um ihre Rollen aufzunehmen, bevor sie Feierabend machen. Aber hin und wieder tut sich ein Künstler mit einem Produzenten zusammen, um sein unauslöschlichstes Werk zu schaffen, indem er die Vision und die speziellen Fähigkeiten seines Produzenten mit seinen eigenen verbindet. Mit Trevor Horn hinter den Kulissen gelang Grace Jones dies auf ihrem legendären Album von 1985. Sklave des Rhythmus.
Sklave des Rhythmus ist nicht nur ein Album. Es ist eine Erfahrung, eine Biografie, eine Meditation über Grace Jones als rhythmische Gottheit. Es sind acht Versionen eines einzigen Songs, die jede Facette von Jones‘ grenzenloser Kunstfertigkeit zeigen. Vielleicht mit Ausnahme der Brausetabletten Nachtclubbingdas Jones nach seiner Veröffentlichung im Jahr 1981 zu einem globalen Phänomen machte, Sklave des Rhythmus ist ihr umfassendstes und ehrgeizigstes Experiment.
Es repräsentiert auch die größte Kunstfertigkeit des Produzenten Trevor Horn, der unermüdlich an der Seite von Bruce Woolley, Steven Lipson und Simon Darlow arbeitete, um das Konzept des Albums umzusetzen. Gemeinsam schufen sie eine mythologische Darstellung von Grace Jones – eine, deren eindrucksvolle Vision von Popmusik das Genre in den kommenden Jahren beeinflussen sollte.
Hier ist etwas, das Ihnen vielleicht bekannt vorkommt: Als Grace Jones veröffentlicht wurde Sklave des Rhythmus 1985 hatte sich das Publikum davon abgewendet, vollständige Alben anzuhören. MTV dominierte die Popkultur-Diskussion, indem es Singles bei der Video-Syndication den Vorzug gab und die Ikonographie betonte. Wie Trevor Horn 1979 in seiner Single mit The Buggles vorausschauend zum Ausdruck brachte, tötete das Video den Radiostar und damit auch das Album.
Aber selbst mit der Dominanz von MTV würde es immer eine Nachfrage nach Immersion geben, nicht nur für kleine Angebote, sondern für ein umfassendes Erlebnis. Das ist genau das, was Jones und Horn sich vorgestellt und schließlich erreicht hatten Sklave des Rhythmus.
